中国网浪潮资讯 5月11日上午，“以木为筑——高敏黄杨木雕作品展”在浙江省博物馆举行。据悉，本次艺术展是浙江省博物馆重磅推出的“浙江省工艺美术系列特展”的第二场展览，集中展示了浙江省工艺美术大师高敏在30年创作中的多种风格类别的黄杨木雕作品，详细展现了高敏在不同时期艺术创作的不同特征。

　　大师之子 光环下的幸福与快乐

　　高敏出生在一个艺术世家，他的父亲就是亚太地区手工艺大师、中国工艺美术大师高公博。作为黄杨木雕史上一个划时代的艺术大家，高公博从事黄杨木雕、树根雕的创作研究50多年，不仅开拓了“劈雕”这一崭新的黄杨木雕技法，还被赞誉为“走出了黄杨木雕数百年的局促”之人，无论在温州，在浙江，乃至全国，高公博都是名头响亮、拥有七彩光环的艺术家。

　　许是源于血液里流淌的艺术基因，又或是自幼在父亲身边，耳濡目染，高敏的血脉里注定了与黄杨木雕的不解之缘，并天生继承了的对造型艺术特别的爱好与天赋。

　　儿时的他活泼好动，精力充沛，喜欢画画、涅泥塑。读初中的时候，高敏对黄杨木雕开始产生浓厚的兴趣，15岁那年，他第一次拿起了刻刀，1986年，高敏初中毕业，在地域文化的熏陶和家庭氛围影响下，他放弃学业，开始正式学习黄杨木雕。1988年，高敏来到浙江省工艺美术研究所培训了一年，在那里，他得到了专家的指点，技艺大有长进，回去后便开始创作一些抽象性的东西。他在继承黄杨木雕艺术精髓的同时，也在不断探索着创新之路。1991年，他的根雕《渔家女》，在中国根艺美术展览中获奖。

　　正是这件作品，使他对自己的人生之路又有了新的思考——高敏要跳出世俗藩篱，天马行空自得其乐。1994年，高敏顺利考上中国美术学院雕塑大专班。读书期间，他非常刻苦，成绩很好，不仅是班长，而且还成为中国美术学院首届成人雕塑大专班唯一的一名三好学生。

　　天道酬勤，努力与勇气促进嬗变。传统黄杨木雕的质材美，仅表现于光洁、纹理细腻。而父亲高公博的劈雕作品，不仅外在方面不放过一个树茎、枝杈、节疤甚至树皮，对内在的纹理美、肌质美和韵律美均加以充分发掘与利用，通过点石成金的手法，变“丑”为美，化腐朽为神奇，使一个个“废料”变为一个个生机勃发的生命符号。

　　20余年的辛勤耕耘，高敏获得了众多殊荣——浙江省第五届共青团精神文明建设“五个一工程”评选文化新人、浙江省“新世纪151人才工程”第三层次培养人员、

　　温州市新世纪551人才工程培养人选、温州市十佳青年民间艺术家、温州市杰出青年工艺美术家、乐清市第三轮优秀青年专业人才、乐清市十佳青年雕刻家、等称号荣誉，接踵而至。通过不懈的努力，作为一名年轻的艺术家，他终于勇敢地走出光环，作为一颗新星，他已经开始闪光。

　　创意雕 独辟黄杨木雕新领域

　　2009年10月至2010年6月期间，高敏的黄杨木雕作品《捉迷藏》获“第十届中国工艺美术大师作品展” 金奖、《老子出关》获第二届中国•浙江工艺美术精品博览会金奖、《闭月羞花》获第五届中国(莆田)海峡工艺品博览会金奖、《八仙过海》获2010年中国工艺美术最高奖“百花奖” 金奖。短短的数月时间，一系列的国家级金奖，20多年来在艺术创作上刻苦训练、研究探索出黄杨木雕“创意雕”新技法的高敏，终于得到了应有的回报与肯定。

　　对于黄杨木雕“创意雕”的灵感凸现，高敏回忆说，在“首届中国•浙江工艺美术精品博览会”上，他的作品《仙童戏葫芦》虽然获得金奖，可是作品的创意和技法上没有特别明显的风格和创新，许多大师当即给予了热情的指导。

　　展览会结束回来的一段时间里，他开始闭门静思，对自己20余年来学习和创作的300多件作品重新进行审视。

　　著名艺术大师潘天寿先生曾经说过：“艺术之常，源于人心之常;艺术之变，发于人心之变。常其不能不常，变其不能不变，是为有识。常变之道，终归自然也。”创新、求变、立意来追求新的艺术思维，在了解“浙江三雕”创作技法的精髓后，加上20多年来的创作经验，于是，第一件“创意雕”的尝试之作——《捉迷藏》问世了。

　　作品完成后参加在东阳举办的“浙江三雕”青年优秀作品展览会，中国工艺美术大师陆光正、冯文土对作品的创意给予充分的肯定，并称它同以往的黄杨木雕作品表现形式风格不一样，值得再深入研究。

　　大师的鼓励和称赞，更确定了他创作研究的目标，于是，另外一根天然黄杨木材质的奇特形象，又给高敏带来艺术的遐想。创作的欲望随着作品的一件件成功，让他更加发挥自在。在“创意雕”的研究中，他不断地学习创新，从而在发扬传统手工技艺上，走出了一条真正属于自己的艺术之路。

　　热忱传统文化 乐担文创使者

　　受父亲的影响，高敏从小就爱上了木雕，后来又考上中国美术学院雕塑系。他将学院派中的现代元素注入传统木雕技艺中，颇有一番造诣。但近年来，高敏却把大量精力投入到促进乐清地方工艺美术发展当中，因为他还有着另一个职位——乐清市文化馆非物质文化保护中心副主任。

　　尽管父亲担心儿子为事务耗费太多时间而影响艺术成长，但高敏却从未对这几年的付出感到后悔。“乐清是中国民间文化艺术之乡，包括黄杨木雕、细纹刻纸等国家级非物质文化遗产在内，有超过30种民间工艺美术品种。对非物质文化的保护和组织工作，反而激发了我很多灵感。这些年，我每年都会认认真真创作四五件作品，大家都说我在进步。”

　　对于传统文化，高敏有着和父亲一样的热忱。和父亲多年来呼吁建立一整套传承传统工艺美术的教育体系不同，高敏致力于推动乐清市非物质文化遗产产业化。“黄杨木的资源有限，做木雕需要一定的经济基础，只有走产业化的路子，才会给民间艺人带来收入，才能从根本上解决传承难题。”在高敏的奔走和推动下，乐清的民间手艺人开始积极参加各地的文化博览会，扩大知名度并承接订单。原先关起门来一心琢磨技艺，却不理会作品是否符合市场潮流的现象为之一变。如今，乐清黄杨木雕总是以统一的品牌形象，出现在大型展览上。

　　传承，并不是从简单地从前辈手中接过接力棒，更多是将这门技艺进行创新发展。从2014年开始，高敏把更多的时间用在教学上。乐清市职业中等专业学校成立黄杨木雕专业，高敏被学校聘请为黄杨木雕专业的艺术总监，并义务给学生授课。

　　“这几年走下来，黄杨木雕专业的学生已从最初的10多人，发展到现在的240余人。”越来越多的学生喜爱黄杨木雕，这让高敏深感欣慰。现如今，黄杨木雕专业已获评浙江省优势特色专业。

　　高敏说，创作需要个性，但传承需要耐心。不管未来路有多难走，他都会坚持最初的目标，坚定地往下走。

来源： 中国网    | 作者：杨立群    | 责编：李佩     电子信箱：184042016@qq.com